【前書き】
なぜ記号だらけの楽譜を見て、音にできるのか？
初心者向け楽譜の謎解きエンターテインメント。
● 登場人物（主要な、ハル、ミッツ、ステラ、ショージ、ヤッ子の５人）
♪ ハル：早坂春弥（はやさか・はるや）。中学１年生。男。主人公。ミッツの従弟。手品と謎解きが好き。声変わり前。
♪ ミッツ：蜜霧多岐（みつきり・たき）。中学２年生。女。ハルの従姉。活動的。幼少の頃からピアノを習う。口の表情が豊かで、口が顔の輪郭からはみ出すことが多い。
♪ ステラ：星山空見（ほしやま・くみ）。中学１年生。女。メルヘンが好き。転入して吹奏楽部に入部し、トロンボーン担当になる。老若男女の誰からも、一見して好かれる、無邪気な可愛らしさ。
♪ ショージ：東海林翔児（しょうじ・しょうじ）。中学２年生。男。吹奏楽部でクラリネット担当。恰幅は良いが、デブではない。会話の始まりは紳士っぽいが、話しているうちに、下品な饒舌になる。
この４人の背の高さは、高い方からショージ、ミッツ、ステラ、ハルの順。小学生の高学年から、中学１年生までは、女子の方が平均身長が高いため。
♪ ヤッ子：鍵宮靖子（かぎみや・やすこ）。理科教師（専門は化学）。年齢は３０代前半。女。白衣で、すらりとした黒のパンツ姿。プライベートではジャズピアニスト。姉のことが大きく影響。
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この作品は、web小説閲覧サイト「小説を読もう」にも投稿しています。
楽譜の読み方「楽典」を、アニメ脚本っぽい形で説明します。
「再放送や、Blu-rayの、長期的な繰り返し需要の視点から、web小説よりも、アニメで説明したい」という気持ちが強いです。
吹奏楽部の見学日 大学生のヤッ子が、恋人にさよなら。トロンボーンはヘ音記号。音部記号とオクターブの工夫。オクターブ違いの楽器。
├ ●●第４話 Ａパート ( 1 / 3 ) 吹奏楽部の見学日 大学生のヤッ子が、恋人にさよなら。トロンボーンはヘ音記号。音部記号とオクターブの工夫。オクターブ違いの楽器。
■■■■ 第４話。
▼ サブタイトル。
吹奏楽部にやって来た。
▼ ＯＰ曲前。
ＯＰ曲前の定型。他の登場人物は知らない、過去の出来事。
ヤッ子。大学生時代。デート中。
彼氏はここだけの登場であり、ヤッ子にとっての過去の人なので、顔を描かなくても良い。または、それなりの外見でも良い。
ヤッ子「あー、楽しい！」
彼氏「楽しいな」
ヤッ子「このまま、もっとデート続けたいな」
彼氏「夕飯、食ってから、カラオケにするか？」
ヤッ子「でも、もうすぐピアノのレッスンを受ける時間だから。でも、休みたいな、カラオケ行きたいな」
彼氏「休んじゃえ」
ヤッ子「休めるなら、休みたいけどさ、レッスンは行かなきゃ」
彼氏「休んじゃえ、休んじゃえ」
ヤッ子「本気で言ってるの？」
彼氏「本気さ。一回くらい休んだって、たまにはいいだろ。いつも真面目なんだからさ」
ヤッ子「……」
彼氏「カラオケ、行きたいよな」路上なのに、キスを迫る。
ヤッ子「本気なんだ」後ずさり。一息ついて、正面から彼氏を見つめる。
ヤッ子「あなたと恋人で、い続けることはできない。たった今、別れを決意した」
彼氏。半笑いで。「なんだよ、いきなり」
ヤッ子「これから先、例えば子供が熱を出したとか、自分ではどうしようもない理由で、約束を守れないこともある。自分のワガママで約束を破ることを選択し、勧める人と、恋人でいるなんて、今後が怖ろしい」
彼氏。少しずつ離れるヤッ子に向かって。「おい、ちょっと誘っただけだろう」
ヤッ子「人は、年齢と共に、自分に甘くなる。自分の希望を正当化する理由を見つけることに、ずる賢くなるから」
彼氏「待てよ、おい、デートを続けたいって、言っただけだろ」
ヤッ子。一度、目を瞑り、開きながら。「あなたを悪人だとは思わない。けれど、私はこれからの人生、約束を守ることを前提とした人付き合いがあるから。グッドラック（またはＧｏｄ ｂｌｅｓｓ ｙｏｕ）」
ヤッ子の言葉を字幕で表示し、日本語訳「どうぞ、幸せに」も添える。
ヤッ子。踵を返して、バスに走り乗る。乗る直前に、バスの行き先を指で確認。
今回のヤッ子の出演は、ここだけ。
ＯＰ曲は、吹奏楽部の演奏のバージョンにする。吹奏楽部の見学日であるため。
吹奏楽部の演奏ではあるが、ビッグバンドとは違う雰囲気の、かっこいいジャズアレンジでも良い。
▼ Ａパート。
第４話と第５話と第１２話では、曲の演奏を行う。他の話は、楽典の説明用のサンプル演奏はするが、曲の演奏は行わない。
放課後。吹奏楽部。
ステラ「先輩、今更なんですが、これ、ト音記号ではないですよね」
トロンボーン先輩「うん、ヘ音記号で、「低音部記号」とも呼ぶんだ。ト音記号は「高音部記号」だから、低音部記号を使うトロンボーンは、低い範囲を担当するね」
背景に２つの五線。「ト音記号」「高音部記号」と、「ヘ音記号」「低音部記号」。
ステラ「小耳に挟んだんですが、ギターはト音記号なのに、本当は低い音が鳴るそうですね。あたしもト音記号に馴染みがあるから、トロンボーンもト音記号だったらいいのに」
トロンボーン先輩「ギターでト音記号を使う理由は知らないけど、中央ドを境にして、この楽器はどっち側の音域を使うことが多いかで、使う音部記号が決められたと思う」
背景の２つの五線の間に、中央ドの加線を付加。そこから左下方向、右上方向に、全音符が並ぶ。大譜表にしても良い。
ショージ。話に割り込む。「ギターではト音記号を使うことにした人に話を聞いたよ」
ステラ「話を聞いたんですか？」
ショージ「うん、昨日、恐山に行って、聞いて来た。ジョージ・ジョン・ポールという人で、好きな果物はリンゴで……」ショージが話している途中で、画面と音声が小さくなり、先生ちゃんの場面に変わる。
▽ 場面変更 ● ── ●
先生ちゃん。先生は、大道芸のような、１人でたくさんの楽器を扱う人。説明の際には、どこからともなく取り出した楽器を持つ。リコーダー、ギター、ハープ、チェロ、ピアノなど。
説明用の別世界。背景は無地。
先生「楽譜のことを「五線譜」と呼ぶように、５本の線で書くけれど、それは、広い音域の中の、「この楽器のための代表」の５本だけ選んだというわけだ」
背景に、たくさんの横線が表示される。何かのスポーツの、ピンストライプのユニフォームを着た人が登場しても良い。
先生「この線は、写真撮影のための、身長を示すものではないよ。五線だけでなく、もっと増やしたものだよ」
先生「こんなにたくさんの線があれば、読むのも大変だ。そこで、「中央ド」という基準を設けた」たくさんの線のうち、中央ドを赤に。全音符が斜めに、ずらりと並んでいる。
全部の音符には、イタリア語の音名「ドレミ……」が添えられる。音名は音符のすぐ下に書かれるので、五線と重なる。文字がはっきり読めるように、五線の一部が文字のために消える。
音名「ドレミ……」のうち、全部の「ド」だけが色変わり、文字も大きくして、強調する。
先生「「ド」はたくさんあるよね。会話で「高いド」「低いド」なんて言うけど、曖昧になることもあるね。ピアノのこの位置の「ド」を「中央ド」とすると、曖昧ではなくなるよ」
先生「もちろん、普通は「高い、低い」といえば、「今、どの範囲を話題にしているか」を基準にするけどね」
背景に「「中央Ｃ」「中央ハ」も、同じ意味です」と表示する。
先生「人の声など、中央ドの近くの音高を使うことが多い」中央ド付近（上下１から２オクターブ辺り）を、ぼんやりピンクに。
中央ドから上に向かう１オクターブの全音符と音名を残し、他の音符と音名が消える。
先生「高い音が出る楽器、低い音が出る楽器、色々な楽器があるけど、特に楽器にこだわらず、「ドレミファソラシド」と言えば、中央ドから上に向かう、この範囲を指すことが多いかな？」
全音符が消えて、たくさんの線だけになる。
先生「単に、５本の線だけなら、中央ドよりも高い範囲なのか、低い範囲なのか、わからないよね」
先生。１段の五線が書いてある、１枚の紙を持って、「どの範囲？」と迷う。
先生「だから、それがわかるように、五線の左端には、「この５本の線は、この範囲」がわかるように、「音部記号」を書くようになっているんだ」
先生「音部記号は３つある」たくさんの線に、３つの音部記号が出現する。左下がヘ音記号、中央がハ音記号、右上がト音記号。全部の線が薄くなり、それぞれの音部記号の近くで、担当する五線が、色変わりで強調点滅。
先生「これが、それぞれの音部記号が担当する範囲」
先生「しかし、この範囲は「よく使う範囲」というだけで、実際には、もっと低い音域、もっと高い音域も使われる。それなのに、たった３つの音部記号だけで、使い方を工夫するんだ」
先生「馴染みのある「ドレミファソ」は、中央ドから上に向かって、これだ」
画面の、たくさんの線や、音部記号が、全部消えて、画面は一旦、無地になる。画面の中央に、ト音記号の下第１線からの「ドレミファソ」と、イタリア語の音名を添える。音名は、楽譜の歌詞のように、水平に並ぶ。
先生「これは、普通のピアノの、８８個の鍵盤のうち、真ん中近くにある「ド」からの、この鍵盤だね」
画面中央のやや上に「ドレミファソ」の楽譜、画面下部にピアノの鍵盤を全部（８８鍵）表示する。ピアノの全体を斜めで表示後、鍵盤以外が薄く消えながら、正面の角度で配置することで、「鍵盤の全部」がわかりやすい。
鍵盤の中央ドが赤で点滅しながら、鍵盤全体が大きくなり、画面内には中央ドを含む数オクターブ（以下の説明で必要な範囲）だけになる。
中央ドだけ、楽譜の玉と、鍵盤を線で繋げる。
画面上部には、この後、左右にも楽譜が追加されるので、余白にしておく。
先生「では、この楽譜をピアノで演奏しよう」楽譜の５つの玉と、鍵盤が、ピンクになる。ただし、玉そのものがピンクになると見えにくいので、玉の背景がぼんやりピンクになる。
先生「よしよし。ちゃんと、楽譜とピアノが合っているね」
先生「小学校でリコーダーを習った人も多いでしょう。中学校でアルトリコーダーを習った時、初めて、小学校で習ったのがソプラノリコーダーだったと知る人も、多いと思います」
先生。どこからともなく、ソプラノリコーダーを取り出す。「これで、この楽譜の演奏をしよう」ソプラノリコーダーを演奏すると、鍵盤は、１オクターブ高い部分がピンクになる。
先生「あれ？ 楽譜の通りに演奏したのに、高い音が鳴ったよ」画面上部中央の楽譜が、分身の術で分かれ、右側に追加される。右側の楽譜には「ソプラノリコーダー」の文字と、ソプラノリコーダーの絵が添えられる。
先生「ソプラノリコーダーなら、演奏よりも、１オクターブ高い音が鳴るんだね」
先生「「オクターブ」っていうのは「８」で、「指折り数えたら８番目」の意味だよ。「ド」から指折り数えたら、上方向でも、下方向でも、８番目は、また「ド」だね」
鍵盤の下に「１」から「７」までの数字が、点滅しながら出現する。
先生「どこから数え始めても同じだから、馴染みのある「ド」から数え始めよう。８番目は１番目と同じだよ」鍵盤の下の数字の「１」の下に「８」を加える。長いマルで「１」から「８」を囲むが、「８」の部分だけ長いマルが曲がる。
先生「鍵盤の黒鍵の並び方は、同じパターンが繰り返されているね。「１オクターブ高い」は「右隣のパターン」で、「１オクターブ低い」は「左隣のパターン」の意味だよ」
鍵盤の下には、カーブ矢印と「１オクターブ高い」を表示する。これが、左端から右端に向かって、順番に出現する。一旦消えて、今度は右端から左端に向かって、カーブ矢印と「１オクターブ低い」が順番に出現する。
この、カーブ矢印と「１オクターブ高い（低い）」が順番に出現するのは、２回繰り返されたあと、消える。
先生「ソプラノリコーダーを、楽譜の通りに演奏したら、１オクターブ高い音が鳴る」画面上部右側の楽譜（分身の術で分かれた、ソプラノリコーダー用）の「ド」から、鍵盤の対応する鍵盤を、線で繋げる。
鍵盤の下には、カーブ矢印と「１オクターブ高い」を表示する。
先生「このように、記譜と違う音が鳴る楽器もある」背景に「記譜」と、そのフリガナが表示される。
先生「記譜よりも１オクターブ高い音が鳴るから、ト音記号の上に「８」と書くよ。「８」は「オクターブ」の意味だよね」
先生「本当は、このように「８」を書くことになっているけど、「ソプラノリコーダーは、１オクターブ高い音が鳴るのは、よく知られている」という理由なのか、書かないでいることもあるんだ」
先生。どこからともなく、ギターを取り出す。「これで、この楽譜の演奏をしよう」ギターを演奏すると、鍵盤は、１オクターブ低い部分がピンクになる。
先生「ギターは、逆に、１オクターブ低い音が鳴る」ギターで、楽譜の通りに。画面上部中央の楽譜が、分身の術で分かれ、左側に追加される。ソプラノリコーダーと同様の表現を行う。
鍵盤の下には、カーブ矢印と「１オクターブ低い」を表示する。
先生「１オクターブ低いので、ト音記号の下に「８」と書くことになっている。けれど、「ギターは、１オクターブ低い音が鳴るのは、よく知られている」という理由なのか、書かないでいることもあるんだ」
先生「多くの楽器は、ト音記号だけ、または、ヘ音記号だけで足りるけれど、曲の途中で音部記号を変える工夫をすることもある。ピアノやハープのように、両方を使うこともある」
背景が、白クリアされる。
様々な楽器の五線が飛び交う。五線は音部記号付き。五線と、楽器の絵と名前が、一緒に飛び交う。トロンボーンが最初、続いて、クラリネット、バイオリンなど。大譜表を使うピアノとハープも飛び交う。
飛び交う楽器は、移調楽器は避けるべきかも。Ｃパートで移調楽器の説明をするので、ここでは楽器による五線の説明だけにすべきかも。
先生「途中で音部記号を変える例を、チェロで説明しよう」
先生。どこからともなく、チェロを取り出す。
チェロの楽譜の例。通常のヘ音記号から、ト音記号に変わる。演奏の画像も。高音だらけ、ヘ音記号に戻り低音だらけ、再度ト音記号で高音だらけ。これに添えて、中央ドの線を赤くした、たくさんの線での楽譜も表示。
先生「ビオラでは、ハ音記号を使います。ビオラではないけれど、ハ音記号もちょっとずつずれた、こんな使い方もある」楽譜。ハ音記号のあれこれ。
先生「どの楽器が、どの音部記号を使うかは、「五線の中に書かれている範囲が、最も楽に出せる」ことと、「できれば、加線を使わないでいられる」で判断されて、決められているらしい」
先生「そうそう、今「加線」と言いましたが、５本の線で足りなかったら、はみ出した分には加線を使います」
たくさんの線の楽譜から、ト音記号と、ト音記号の五線を太く、それ以外の線を薄い色で。薄い色は水色、五線と加線は黒にするなど、明確にする。
第３線から、音符の玉が斜め右上方向と、左下方向の、２つの方向に並び、五線からはみ出すと、薄い線の一部が加線として濃くなる。
加線になる瞬間は、加線が赤く点滅し、黒に落ち着く。次の加線も赤く点滅し、黒に落ち着く。
先生「加線は、何本まで書くのが適しているかは、楽器によって異なるようです。加線を少なくするために、代わりに「オッターバ」を使うことがあります。「１オクターブ高く演奏しなさい」の書き方です」
先生「さっきは、ト音記号の上や下に、「８」と書いたよね。それと同じ意味で、こうして「８」を書くんだ」
楽譜。オッターバの例。「これがオッターバ」と指し棒。オッターバの有無の２種類の楽譜を上下に並べる。演奏に合わせて、上下の両方の楽譜で、玉の周囲がピンクになり強調。
先生「オクターブは、「同じパターンの、隣同士」だよね」
鍵盤と、その下の左端から、カーブ矢印と「１オクターブ高い」が順番に出現する。その下に、カーブ矢印と「１オクターブ低い」が順番に出現する。
さっきと同じ表現を再掲することで、印象付けられる。
先生「オッターバは、五線の下に書くこともあります。五線の上に「８」とあれば高くの指示。五線の下に「８」があれば低くの意味です」
▽ 場面変更 ● ── ●
先生ちゃんの説明が終わり、さっきの続き。
吹奏楽の先生「はい、１０分間の休憩にしよう。今日は、吹奏楽部の見学日だから、これからお客さんが来ます。楽器に詳しくない生徒さんも来るので、楽器破損などのトラブルにならないように、管理してください」
吹奏楽の先生「それから、いつものことですが、場が盛り上がる、デモンストレーションの練習も、みなさん、してきましたね」
部員達「はい！」
吹奏楽の先生の台詞に被せて、背景に、各パート毎の、練習風景のスナップ写真。パート毎に、練習場所は様々。吹奏楽部の部室に限らず、中庭、屋上、校外の公園など。
デモンストレーションの練習中の写真には、ステラたちの写真もある。誰かがステラを指して笑っている。他のメンバーも笑っている。ステラ自身も、足をバタバタさせて笑っている。失敗（？）でも楽しさにしているスナップ写真。
ショージが、ドアの窓から覗いているハルに手を振る。
ショージ。吹奏楽の先生に「まだ時間前ですが、待っている人がいるので、入れてもいいですか？」
吹奏楽の先生。時計を見て「そうですね、みなさんも、見学の準備ができているようですし、どうぞ」
部員と見学者の違いがわかるような工夫があるのが望ましい。部員は、コンクール用の何かなど。
次回は …… 吹奏楽部の見学日 「全全半全全全半」とペンタトニック。移動ドと固定ドと、階名と音名。鍵盤モノサシと音階スライド。調号は「よく使う」を先に教えてくれる。音階スライドに窓で、調号を表示。
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